Schlagwort-Archive: 1978

Grease

26. März 2021DVD1978, Annette Charles, Barry Pearl, Danny, Didi Hallervorden, Dinah Manoff, Du die Wanne ist voll, Eve Arden, Folter für Travolta, Frankie Avalon, Grease, Helga Feddersen, Hopelessly Devoted to You, Jamie Donnelly, Jeff Conaway, Joan Blondell, John Travolta, Kelly Ward, Michael Tucci, Olivia Newton-John, Pink Ladies, Randal Kleiser, remastered, Sandy, Schmiere, Sid Caesar, Stockard Channing, Summer Nights, T-Birds, You’re the One That I WantHeiner Lünstedt

In den 50er-Jahren verlieben sich Sandy und Danny während des Urlaubs. Doch die Ferienzeit geht zu Ende und die beiden müssen sich schweren Herzens trennen. Sandy hat Glück und gerät genau an Dannys High School.

Doch dort lernt sie einen völlig anderen Danny kennen – nämlich als den ultracoolen Anführer der T-Birds, der niemals nur ein Mädchen lieben könnte. Enttäuscht schließt sich Sandy einer Mädchengruppe, den Pink Ladies an. Es ist Zeit für eine Veränderung und es ist Zeit, Danny zu zeigen, was ihm entgeht.

Genau wie es in den 50er Jahren für einen Jungen mit Pomade im Haar uncool war öffentlich zu seiner Liebe zur allzu netten Sandy zu stehen, war es 1978 für einen 18-jährigen Jungen absolut nicht angesagt sich Grease im Kino anzusehen. Man trug “Folter für Travolta“-Plaketten und veralberte die Mädchen, die für den Schmalzheini aus der eher öden TV-Serie Welcome back, Kotter schwärmten.

You’re the One That I Want konnte 1978 ein echter Kerl nur ertragen, wenn Didi Hallervorden und Helga Feddersen den Song als Du, die Wanne ist voll verballhornten, doch gleichzeitig summte man zu seinem eigenen Erschrecken mit wenn im Radio Sandy oder Hopelessly Devoted to You liefen.

Erst als John Travolta in Pulp Fiction ein grandioses Comeback feierte, konnte mal ein vorsichtiger Blick auf Grease geworfen werden. Überraschenderweise ist festzustellen, dass schon die Eröffnungsnummer Summer Nights unglaublich temporeich, phantasievoll und dabei durchaus ironisch von Randal Kleiser inszeniert wurde.

Zwischendrin gibt es zwar einige etwas dürftigere Musiknummern und Witzchen, doch spätestens beim Autorennen und beim großen Jahrmarktsfinale kommt wieder allerbeste Laune auf. inszenierte Daher kommt jetzt Freude auf.

Insgesamt ist also festzustellen, dass Grease (aber auch Saturday Night Fever) eigentlich doch ein ganz guter Film ja durchaus ein Klassiker ist. Daher erschien 2006 eine DVD-Edition, die nicht nur durch ihr umfangreiches Bonusmaterial überzeugt sondern wahlweise auch noch in einem rosa Pink Ladies– oder einem schwarzen T-Birds-Jäckchen steckt.

Extras der DVD: Audiokommentar vom Regisseur und der Choreografin Patricia Birch (wie alle Extras wahlweise mit deutschen Untertiteln), Erinnerungen an die Dreharbeiten (22:24 min), Berichte über die Darsteller (3:24 min), die Tanzszenen (8:14 min), das Makeup (6:48 min) und die Autos (5:23 min), Karaoke-Versionen der Songs zum Mitsingen, Einführung durch den Regisseur (0:25 min), Gelöschte und alternative Szenen in Schwarzweiß (9:56 min), DVD-Premierenfeier mit allen Stars (15:14 min), Interviews von 1978 mit John Travolta (1:48 min) und Olivia Newton-John (2:07 min), US-Trailer (1:56 min), Bildergalerien

„Grease“ auf DVD als „Pink Edition“ bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Grease“ auf DVD als „Edition Black“ bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Grease – Remastered“ als Blu-ray bei AMAZON bestellen, hier anklicken

“Grease“ als DVD bei ebay kaufen, hier anklicken

Der unglaubliche Hulk – Die Serie

13. April 2020SERIE1978, Arnold Schwarzenegger, Bill Bixby, Bruce Banner, Comic, Daredevil, David Banner, DER UNGLAUBLICHE HULK, Dr. David Banner, Edward Norton, Ekkehardt Belle, Hartmut Neugebauer, Hulk, Jack Colvin, Joseph Harnell, Kenneth Johnson, Kingpin, Lou Ferrigno, Marvel, Marvel Cinematic Universe, Monsterbox, Richard Kiel, Serie, Steel, The Incredible Hulk, The Loneley Man, Thor, TV-SerieHeiner Lünstedt

Während 1977 nahezu zeitgleich eine Spider-Man-TV-Serie nach nur 13 Episoden eingestellt wurde, gelang es dem Produzenten und Regisseur Kenneth Johnson (V – Die Außerirdischen kommen, Alien Nation) die Marvel-Comicfigur Hulk in den Mittelpunkt einer 82-teiligen Erfolgsserie zu stellen.

Johnson war, obwohl er 1997 auch einen Film mit dem DC-Superhelden Steel drehte, kein Comicfan. Er hätte dem Hulk am liebsten eine rote Hautfarbe verpaßt, konnte sich jedoch gehen Stan Lee nicht durchsetzten. Dennoch nahm er einige Veränderungen bzw. Vereinfachungen an der Figur vor, wozu auch das Umtaufen von Hulks menschlichem Alter Ego Bruce Banner in David Banner gehörte. Wichtiger war jedoch noch, dass die TV-Serie nicht im von Superhelden bevölkerten Marvel-Universum spielte, sondern fest in der Realität verankert war (erst in einigen später entstandenen Hulk-Specials gab es Gastauftritte von Daredevil, Kingpin und Thor).

Der Pilotfilm erzählt, wie Dr. David Banner durch ein wissenschaftliches Experiment (im Comic war es eine Atombombe) radioaktiv verstrahlt wird. Dadurch verwandelt er sich immer, wenn er wütend wird in ein grünes Monster. Die Rolle von David Banner übernahm der sympathische Bill Bixby (Mein Onkel vom Mars, Der Magier) und der Bodybuilder Lou Ferrigno bekam den Part des Hulks, für den auch Arnold Schwarzenegger (zu klein) und James-Bond-Beißer Richard Kiel (nicht muskulös genug) in Erwägung gezogen wurden.

Nachdem Koch Media die fünf Staffeln der Serie in Form von schönen DVD-Boxen herausgebracht hatte, präsentiert Studio Hamburg eine “Monsterbox“ mit der kompletten Serie auf 16 Blu-rays. Das Format ist weiterhin 4:3, doch die Bildqualität kann jetzt durchaus mit aktuellen Serien mithalten. Das Erzähltempo ist bedächtiger, die Tricks sind durchschaubar, doch charmant sind die in sich abgeschlossenen Episoden schon. Das liegt auch an der melancholischen Grundstimmung, die musikalisch unterstrichen wird durch das traurige Leitmotiv The Loneley Man von Joseph Harnell.

Interessant ist, dass dieser TV-Klassiker auch Einfluss auf das Marvel Cinematic Universe hatte, denn als zweiter Beitrag der Reihe entstand mit Der unglaubliche Hulk ein Kinofilm mit Edward Norton, wobei sich nicht nur im Titel und beim Vorspann an der Serie orientiert wurde.

Die “Monsterbox“ enthält auf 16 Blu-rays alle 82 Episoden der Serie noch umfangreiches Bonusmaterial: Eine Einführung von Lou Ferrigno (3:55 min, wie alle Extras wahlweise mit deutschen Untertiteln), Eine Einführung von Kenneth Johnson (7:47 min), eine Super-8-Fassung des Pilotfilms (31:55 min), einen Trailer für die deutsche Kinoauswertung des Pilotfilms (2:36 min), Zwei sehr interessante und witzige Berichte über die deutsche Synchronisation mit Ekkehardt Belle und Hartmut Neugebauer (24:00 min + 27:41 min), Fotogalerie zu Episode Prometheus (2:01 min), „Creating an Iconic Character: The Hulk“ (9:51 min), Remembering The Incredible Hulk – An American Classic“ (17:34 min), „Behind the Success“ (18:20 min), Gag Reel (6:05 min), Audiokommentare von Regisseur und Produzent Kenneth Johnson

„Der unglaubliche Hulk – Die komplette Serie“ als Blu-ray-Monsterbox bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk – Staffel 1“ als DVD-Box bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk – Staffel 2“ als DVD-Box bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk – Staffel 3“ als DVD-Box bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk – Staffel 4“ als DVD-Box bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk – Staffel 5“ als DVD-Box bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der unglaubliche Hulk vor Gericht“ als DVD bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Die Rückkehr des unglaublichen Hulk“ als DVD bei AMAZON bestellen, hier anklicken

„Der Tod des unglaublichen Hulk“ als DVD bei AMAZON bestellen, hier anklicken

Will Eisner: Ein Vertrag mit Gott

18. September 2015COMIC1978, Comic, Dropsie Avenue, Ein Vertrag mit Gott, Graphic Novel, Großstadtgeschichten, Lebensbilder, Lebenskraft, New York, Spirit, Süddeutsche Zeitung Bibliothek - Graphic Novels, Will EisnerHighlightzone Luensstedt

Lange hat es gedauert, bis dieser Comic-Meilenstein wieder aufgelegt wurde. Während alle möglichen (und unmöglichen) Comics das – anscheinend zum Verkauf in Buchhandlungen unverzichtbare – Label Graphic Novel verpasst bekamen, war die „Mutter aller Grapic Novels“ bei uns seit beinahe 30 Jahre nicht mehr lieferbar.

Mit Ein Vertrag mit Gott erlebte Will Eisner 1978 ein grandioses Comeback innerhalb der amerikanischen Comiclandschaft, die er zuvor schon einmal – inhaltlich und formal – mit den The Spirit-Kurzgeschichten revolutioniert hatte. Nach Einstellung der Serie arbeitete er als u. a. Illustrator für die Army.

Angeregt durch die Underground-Comics machte sich Eisner daran, eine Comicgeschichte (bzw. gleich vier davon) zu erzählen, die sich an ein erwachsenes Publikum richtete(n). Um hierfür einen Buchverlag begeistern zu können, erfand er den Begriff Graphic Novel.

Inspiriert durch eigene tragische Erlebnisse erzählt Will Eisner in der Titelstory von Ein Vertrag mit Gott wie ein frommer Mann nach dem Tode seiner Tochter an seinem Glauben zweifelt und zum rücksichtslosen Geschäftsmann wird. Die weiteren Geschichten handeln von einem talentierten Straßensänger, der kurz vor dem großen Durchbruch viel (nicht ganz unverdientes) Pech hat, sowie von einem unangenehmen Hausmeister, dem so übel mitgespielt wird, dass er dem Leser am Ende leid tut.

Krönender Abschluss ist die Schilderung der Landpartie einiger Bewohner der New Yorker Dropsie Avenue (in dieser fiktiven Straße sind alle Geschichten beheimatet). Mit großem Ensemble setzt Eisner hier äußerst souverän und sehr freizügig allerlei Geschichten über das Streben nach Glück und Liebe in Szene.

Doch die voluminöse sehr schön aufgemachte Carlsen-Ausgabe enthält neben Ein Vertrag mit Gott sowie informativen Vor- und Nachworten noch zwei weitere (ebenfalls schon lange vergriffene) Bücher von Eisner, die ebenfalls von der Dropsie Avenue erzählen. In Lebenskraft wird unaufdringlich innerhalb spannender Geschichten die Frage gestellt, was den Menschen eigentlich unterscheidet von einer nur um das nackte Überleben kämpfenden Kreatur wie z. B. einer Küchenschabe.

Dropsie Avenue schließlich ist die sich von 1870 bis in die Gegenwart hinziehende Chronik einer Nachbarschaft. Dabei interessieren Eisner die Vor- und Nachteile ständiger gesellschaftlicher Veränderungen. Eisners Mietshaus-Stories sind zwar meist in den 30er- und 40er-Jahren des letzten Jahrhunderts angesiedelt, wirken aber auch heute noch kein bisschen veraltet oder nostalgisch. Obwohl es recht häufig um Glaubensangelegenheiten geht, sind die Geschichten äußerst mitreißend erzählt. In der gleichen Aufmachung sind bei Carlsen unter den Titeln Großstadtgeschichten und Lebensbilder weitere New-York-Geschichten von Eisner erschienen.